【北台灣新聞中心】
阮義忠台灣故事館第23檔展覽「楊乾鐘《蘭陽美術教育先驅》阮義輝《來自草根的當代》」於今日(7月7日)上午10時開幕，繼前一檔展覽，再次以雙個展的方式呈現另一段師生故事。本檔展覽期間自112年7月7日至9月24日。楊乾鐘這位蘭陽平原上的美術園丁，培育出多位宜蘭美術界的佼佼者，而他的學生當中，一位創作不曾被看見的素人藝術家—阮義輝先生，將在此次與楊乾鐘以師生的身分共同展出。
楊乾鐘出生於宜蘭頭城，是臺北師範學校第一屆第一名畢業生，光復後受邀到頭城初中就職，任教一年後，考上臺灣省立師範學院圖畫勞作專修科（今國立臺灣師範大學美術學系）。畢業後楊乾鐘返鄉服務，成為了蘭陽藝文界一陣化雨的春風，散播美術的知識，影響了無數從藝的學子。周澄、藍榮賢、汪英德、李富雄、吳忠雄、林哲文等出自於宜蘭的藝術家，都曾受過楊乾鐘的指導，其後於各自的領域大放異彩，也對如今的宜蘭美術有著深刻的影響。
出自於色彩大師廖繼春的門下，楊乾鐘對於彩色的運用承繼其師，用色豐富，但似乎更具有一種來自鄉土的寧靜與樸拙，散發蘭陽小鎮的慢活氣息。靜物、人物、風景，無不是對於他的家園—20世紀中期的頭城小鎮，閑靜、安詳、素樸的描繪。
本檔展覽與楊乾鐘對話的，則是他在頭城初中任教時的學生阮義輝。在此之前，阮義輝先生幾乎不曾於藝文界露面，可以說是一位素人藝術家；未經專業的美術教育訓練，卻在為數不多的木雕創作上，以同時具有草根性與現代性的作品，表現出他過人的天賦。此次亦展出阮義輝先生水彩、彩色鉛筆、原子筆速寫、剪紙等不同領域的嘗試，雖然大多是對生活一隅的寫照，但都饒富新意、映照鄉土，令人耳目一新。
新館「經典重現」部分，展出阮義忠老師《失落的優雅》，回顧四十多年前的台灣風貌，尚未完全成為工商社會的年代，人們舉手投足的率真，如今已成為了難以一見、失落的「優雅」。正如阮義忠老師於著作中所言：「在我看來，本分真誠面對自己，坦然無礙面對他人，就是優雅。」這些作品為我們述說了那個時代，台灣各個角落純樸、獨特的美感。
宜蘭市長陳美玲表示，美術教育是地方文化推動的基石，美學的建構、創作技巧的認識、創造力的培養，都必須從基層教育開始做起。楊乾鐘對於宜蘭美術的貢獻有目共睹，更是藉由自己的畫筆留下溫暖的鄉土記憶。阮義輝先生是策展人阮義忠老師的兄長、楊乾鐘老師的學生，在這檔展覽中，以獨特的當代風格、草根的樸實描繪，塑造出一種前所未見的有趣面貌。邀請大家來到阮義忠台灣故事館，從鄉土作品感受在地藝術史的發展和當代的創造性。
